John Lennon versus el Che Guevara

Los dos iconos de los sesenta compartían, de algún modo, un objetivo, definido por Lennon en Imagine:”Un mundo sin religiones, sin posesiones, sin países, una hermandad de los hombres”

Pero el método para llegar a ese sueño, a esa utopía, era muy distinto para John que para el Che. Eran prácticamente caminos opuestos. John pedía “el poder a la gente” y el Che quería formar una vanguardia revolucionaria. John decía “Todos queremos la revolución, pero si hablas de destrucción, no cuentes conmigo.” El Che promovía “muchas guerras, muchos Vietnams” y el surgimiento del “Hombre Nuevo” a través de la destrucción del enemigo y la toma del poder. Lennon quería un mundo de personas libres, el Che una “dictadura del proletariado” regida por una elite de militantes de clase media como él y Fidel (y sus seguidores en la Argentina, también de clase media alta, como Firmenich, Galimberti o Santucho.)

Lennon quería que esa hermandad, ese “poder de la gente” fuera a través de “la guerrilla de la mente, cantando el mantra, ´Paz en la tierra´”. Quería que la revolución fuera a través de un cambio de conciencia, porque no hay revolución sin conciencias nuevas, basadas en el amor, decía. El Che, en cambio, estaba seguro de que no habrá hombre nuevo, no habrá cambio de conciencia, sin la Revolución que imponga esos cambios.

Ambas utopías resultaron complicadas, vistas desde hoy, 45 años después. La revolución fracasó en el mundo entero, con un enorme costo de vidas. El único lugar en el que triunfó, una pequeña isla del Caribe, quedó para siempre en manos de esa vanguardia que prohibió Los Beatles, persiguió a los homosexuales y a los escritores disidentes, y desembocó en una especie de monarquía familiar, en la que se pasan el poder entre hermanos. Otras revoluciones bien intencionadas también terminaron en regímenes familiares, como en Corea del Norte y algunos países árabes, o en dictaduras salvajes como las que dejaron las guerras de liberación anticolonial en Africa. Lo que se ve en todos estos casos es el culto a la personalidad del líder infalible, la concentración del poder, el control de la prensa, etc. Nada que ver con el hombre nuevo.

Por otro lado, el cambio de conciencia planetario promovido por los pacifistas de los sesenta, entre ellos Lennon (y yo) no parece haber llegado muy lejos. Es verdad que por lo menos no tuvo -como decía Allen Ginsberg- “la muerte como consecuencia”. Pero, a partir de los setenta se fue aislando en grupos con objetivos específicos, como la lucha ambiental (Greenpeace, entre muchas organizaciones), la defensa de los derechos humanos (Amnesty International), de los pueblos indígenas, de la alimentación natural y orgánica, de las medicinas alternativas, de las comunidades agrícolas, etc. La mayoría de estos movimientos  fueron creados por hippies de los sesenta, los que cantaban las canciones de Lennon y repetían “Dale una oportunidad a la paz”.

En estos tiempos el Che y Lennon no son mucho más que una remera y una celebración anual, películas y libros para explotar el mito.

Sin embargo, hoy en Latinoamérica hay muchos “hijos del Che” que quieren darle una oportunidad a la paz y el poder a la gente. Lideres políticos que participaron en las guerrillas o la lucha armada de los setenta, que fueron detenidos y torturados por las dictaduras militares, y que hoy son activos promotores de la democracia y la igualdad de oportunidades. Michele Bachelet, Dilma Rouseff y el Pepe Mujica sufrieron en carne propia la represión que arrasó los focos revolucionarios imaginados por el Che, y hoy gobiernan o gobernaron sus países por la vía electoral y creen firmemente en el cambio democrático evolutivo,  un cambio que se dá de a poco, junto con la sociedad. Esos ex guerrilleros ya no necesitan la parafernalia “revolucionaria” de los setenta, y se han acercado, de alguna manera, a la visión de Lennon de un cambio en paz, “empujando las barreras, plantando las semillas. con fé en el futuro que nace de hoy …”

Como escribí hace muchos años en una nota en Página 12: Papá ha muerto, El Che y Lennon  están muertos. Pero nosotros estamos vivos, y podemos crear un mundo diferente paso a paso, sin milagros ni lideres infalibles, con el poder de la gente. El cambio gradual es menos romántico, pero otro mundo es posible.

Carta poema a Mario el Colorado Rabey, 1968

Oso Fete Colorete

     Nada nos destruye porque somos lo que nos pasa.

     En este lugar hay vertientes, el agua sale de las piedras y nunca se repite, las avispas se bañan en los chorritos, las serpientes toman sol.

     Y la gente me tira piedras en el balneario, o viene a escucharnos hablar y se transforma. Todo cambia de color, de clima. El cielo es una alucinación de colores increíbles, el atardecer es verde o amarillo o lila.

     El agua es siempre la misma, pero las vertientes son inconstantes y juguetonas, y el agua es clara y renovada.

     Junco divaga increíblemente, los ve a todos ustedes diciendo las cosas, nos despierta a todos.

     Dejarnos libres unos a los otros es terminar con la guerra y la agresión. Que cada uno se escuche, se palpe, se ponga a secar en el sol y en la luna, cace gotas de lluvia, relaje los tensores, salude a las hormigas, guarde sapos en la mesa de luz y los adore, no deje que nada le sea ajeno.

     Oso Fete, vos y yo estamos matando gente en Vietnam, te das cuenta, los hombres sin cara sienten que son enemigos; Colorete, la gente puede mirar la luna y maravillarse, ¿no ves que todos se están negando a llevar las armas que llevan y te piden perdón cada vez que te insultan?

     No hay que confundir las cosas; un grillo es lo mismo que un violín, cuando pasa un tren no tapa el sonido de la vertiente.

     Hay que confundir las cosas; cada vez que damos la mano robamos con la otra, y sin embargo estamos acá y cada uno de nosotros es innegable.

     No hay que confundir las cosas; la locura es un orden lo mismo que las sastrerías, al revés que las cotorras y mis manos.

     No hay valores, pero el vuelo de un pájaro es un punto de referencia para mirar a ningún lado.

     Acá hay una cuestión tremenda; la gente tiene los ojos iluminados, los chicos encienden fuegos gigantescos junto al río, te miran con sus carbones al rojo, las noches son pesadas y temblorosas.

     Junco dice: “Para que un día no seamos todos iguales y podamos vivir sin recordar que estamos haciendo otras cosas.”

     Oso Fete, la cana corre rumor de que me va a cortar el pelo y Junco va y les dice que ellos están matando en Vietnam, que cada uno debe naufragarse y el comisario la escucha y ya no pasa nada.

     Toda la gente del mundo está esperando la sola evidencia  del agua de las vertientes.

                                                            

Pipo Remolino

  Capilla del Monte

      Febrero 68

ESTOY CANSADO. 45 años después Manifiesto repartido el 21 de Septiembre de 1967 en Plaza San Martín

A 45 años del Manifiesto repartido el 21 de septiembre de 1967 entre los náufragos reunidos en Plaza San Martín, una versión comentada.

ESTOY CANSADO. 45 años después

Manifiesto repartido el 21 de Septiembre de 1967 en Plaza San Martín.

A pesar de que tengo sólo 20 años de vida sobre este planeta, soy un ser humano cansado.

Esta mención de “vivir sobre el planeta” me parece muy interesante porque está dicha en un tiempo en el que no se hablaba de ecología ni de “conciencia planetaria” ya que todavía no habían surgido a la luz pública los problemas globales de cambio climático, contaminación, desforestación y tantos otros que hoy son noticia cotidiana.

Estoy cansado de la gente que justifica la matanza de otra gente en nombre de la Libertad, la Democracia, el Socialismo o cualquier otra Gran Palabra.

Esta mención a la “matanza por la democracia” se refiere en primer termino a la guerra de Vietnam, que en ese momento comenzaba a preocupar a los jóvenes, pero también a la represión de los regimenes militares, como Onganía en la Argentina, que decían actuar en nombre del “Occidente Cristiano y Democratico contra el avance del comunismo” repitiendo en escala local la guerra de Vietnam. La referencia a “matar por el Socialismo” es una respuesta directa al Che Guevara, que acababa de ser asesinado en Bolivia, y la mucha gente que, fascinada con la revolución cubana, comenzaba a justificar la lucha armada en nombre de una utopía que ya estaba empezando a mostrar sus contradicciones en la persecución al rock, a los homosexuales, a los escritores disidentes. Tanto la Democracia como el Socialismo eran Grandes Palabras que ocultaban el deseo de control de la vida de las personas mediante la propaganda o la represión tal como habían descripto Huxley y Orwell.

Estoy cansado de que mi planeta sea abusado por gente que no puede vivir sin matar por las armas o el hambre.

Nuevamente aparece “mi planeta” y la urgencia de parar la guerra y solucionar el hambre, que siguen siendo los problemas centrales 45 años después.

Estoy cansado de los que no se animan a decir lo que piensan o sienten y viven una vida falsa y cobarde.

Una preocupación fundamental del grupo de la Cueva, la inautenticidad de la vida moderna. Expresado tantas veces en canciones como “No finjas más” de Moris, ya editado en el simple de Los Beatniks el año anterior, “Ayer nomás”, también del repertorio de los Beatniks, o canciones compuestas en esos días o posteriormente, como “Jugo de tomate frío” de Manal, o “Lo inhumano” y “Sutilmente a Susana” de Tamguito entre muchas otras.

Estoy cansado de que los jovenes sean educados para matar sin que sepan por qué.

La colimba, el gran terror de los jóvenes independientes, de la cual zafamos de una manera u otra casi todos los de la Cueva (Miguel llegó a escaparse a Brasil y lo vinieron a buscar a casa)

Estoy cansado de la gente que cree que tiene el derecho de decir que otros son inferiores.

La discriminación, hoy prohibida por ley y ampliamente discutida, era, en aquellos años, cosa de todos los días. Desde el cotidiano desprecio a los “cabecitas negras” que Tango vivía en carne propia y era cosa natural en la clase media porteña, hasta las noticias sobre el racismo en Estados Unidos, el apartheid en Sudafrica, etc.

Estoy cansado de los que hablan de progreso y no aprenden a amar y comunicarse.

La lectura de los escritores beat o Henry Miller, describiendo el fracaso del “sueño americano”, el rechazo al consumo como paradigma del mejoramiento social tan bien descripto por Moris en “De nada sirve…televisores y lavarropas si uno los usa para escaparse de uno mismo…” Hoy podríamos decir exactamente lo mismo de la útopia tecnológica, mejores celulares y computadoras más potentes para llenar el vacío de la vida cotidiana.

Me tiene podrido una civilizacion que ha hecho que los seres humanos odien a otros seres humanos, ha prohibido a los hombres dormir en cualquier parte de Su Planeta, ha obligado a todos a vivir una vida triste, rutinaria, encerrados en si mismos y en sus casas como en trincheras.

Una civilización que regimenta a las personas para convertirlos en máquinas de producción y consumo, llenando de limites la vida libre en un planeta que podría ser un jardín compartido. “Dormir en cualquier parte de Su Planeta” es una declaración típicamente cuevera, también reflejada en decenas de canciones, desde “Tema en flú sobre el planeta” de Los Abuelos de la Nada o “El oso” de Moris o “Una casa con diez pinos” de Manal. Y qué decir de “La Balsa”, editada por Los Gatos en esos días, el himno de los naufragos que comenzaban a aparecer también en los barrios y se acercaron a nosotros ese 21 de septiembre, gente como Pappo, Pomo y tantos otros.

Y me pregunto, a los 20 años, si los adultos que fabricaron esto esperan que les crea o les tenga fe.

Esta frase prácticamente no necesita comentarios, pero mantiene su actualidad 45 años después. Hoy, que todos los que estuvimos allí somos adultos, le estamos dejando a los que hoy tienen 20 años un mundo tan falso e injusto como el que recibimos.

Queridos co-tripulantes del Expreso Imaginario:

Me parece que  casi todos recibieron una copia del DVD con la antología de la revista en PDF. Me falta hacersela llegar a Bobby y a Eduardo A. Gimenez, y a algunos dibujantes. En realidad faltan muchos con quienes no tengo ya contacto...

Cualquiera que sepan como contactar, avisenme..

Esto empezó cuando me cansé de que la gente -sobre todo joven- me dijera "Me hablaron del Expreso pero nunca ví uno" o "Sólo vi uno de los últimos números..." En ese momento yo tenía una asistente por horas (Maya Loy) que me ayudaba a ordenar mi archivo y tipear viejas notas, y se puso a escanear el Expreso, previo paso por fotocopia para unificar tamaños (tengo un escaner chico).

Al principio pensé en escanear sólo mis notas, pero me pareció muy egoista, asi que hice una selección, dejando afuera todas las notas que fueran levantadas de otros medios (sobre todo en Mordisco, las famosas "trad y adapt"). Y también decidí no poner todas las críticas de discos o recitales, los noticieros Mordisco, las cosas chicas, a menos que tuvieran algo especial. Porque el escaneo terminó costandome una fortuna en horas de trabajo de Maya, así que me ví obligado a seleccionar. Estoy seguro que todos tendrán quejas porque me olvidé de alguna nota o foto importante... Pero no puse, por ejemplo, mis prpias criticas de discos, libros o recitales, a menos que me parecieran importantes.Decidí hacerme cargo de la selección, porque siempre iba a haber alguna queja, así que puse "Compilación Pipo Lernoud". Al principio mi idea fue proponerles a todos que escanearan lo que les parecia que no podía faltar, pero después pensé que sería un proceso muy largo y yo quería despacharlo sin consultar demasiado. Puede funcionar como un demo, si queremos seguir y hacer una versión más completa en el futuro. Lo importante es que ahora cualquiera puede tener una idea bastante completa del Expreso, por poca plata y pasarsela a los amigos.

Verán que puse todos los sumarios, para que todos los colaboradores y las notas estuvieran mencionadas, aunque no estuvieran escaneadas. De esa manera todo el mundo puede saber quien colaboró cuando, y hacer su propia opinión de la evolución del Expreso. Por esa misma razón puse todos los números, para salir del debate de cual es la mejor etapa, un debate que me parece viejo. Ahora son los lectores los que pueden juzgar. Por supuesto, hay más notas de los primeros años que de los últimos, porque a mí, que asumí el doloroso rol de compilador y tuve que seleccionar, me gustan más y me parece que tienen contenido más significativo. Pero no podíamos dejar afuera la nota de Tanguito de Victor Pintos, o la de Claudio sobre Charly en estilo Tom Wolfe, etc. Y también los editoriales polémicos sobre los indios cuchi cuchi, etc.

También evité meterme en el tema legal. Esto es un capricho mío a pequeña escala y no pretende ser una fuente de plata ni una apropiación de nada. Lo hice caseramente y apenas unos pocos ejemplares, a pesar de que seguramente a Musimundo o algún otro tal vez le parecerá un posible buen negocio.  Me costó más de dos mil pesos escanear todo, y unos cientos producirlo. Me gustaría recuperar lo invertido en la producción del disco, pienso que lo que gasté en escanearlos no lo voy a recuperar por el momento. Si alguien quiere hacer un libro o una edición comercial, y todos están de acuerdo, le vendo los escaneos en alta sólo para recuperar lo invertido.

Les cuento todo esto porque alguien me dijo “Ah, pero se puede hacer una edición más profesional, en Flash Player,” Otro me dijo “Esto debería venir acompañado por un libro tamaño Expreso…” Me parece bárbaro si alguien lo quiere hacer, y todos están de acuerdo.

No me parece interesante lucrar con el pasado, y si hay que pagarle a todos es imposible. Personalmente no quise hacer un “producto”, quise y quiero difundir el Expreso, y, si es posible, recuperar lo invertido. No me parece atractivo pensar en un regreso del  Expreso tipo reunión de Serú Giran, aunque estoy dispuesto a participar en todo lo que sea difundir lo que hicimos en esa época. Y lo que sirva para apoyar a Jorge, que tuvo la idea y se merece todo el reconocimiento posible.

Verán que puse una “pequeña historia del Expreso” que ya había publicado en La Mano, en la que faltan muchos (¡muchisimos!) de los participantes, pero es nada más que una introducción. Supongo que los que no figuran pueden llegar a enojarse, pero es imposible mencionar a todos. La idea es darle al lector un pantallaso de lo que pasó, mencionando algunas notas. Pido perdón por lo que falte y los muchos escritores, dibujantes, fotógrafos y etc que no están mencionados.

Al principio tuve miedo de que alguien saltara diciendo que le parecía mal hacer publico el material, pero he tenido una respuesta positiva avasalladora. Pistocchi y Fontova están felices, Claudio y Alfredo y José Luis también. Esta es una edición muy chiquita que solo vendo en mis lecturas de poemas. Quien quiera tener más copias y haya sido participante de la historia, le cobro el costo de cada DVD con tapa.. Por supuesto, seguimos hablando de una edición no comercial.

Le pedí a los amigos periodistas que no lo consideren un lanzamiento publico, y no hagan notas al respecto, porque no me parece que tenga derecho de arrogarme la representación de la revista, más allá de lugares como la Feria del libro Independiente o la Redacción Abierta que organizó Jorge en la que nos juntamos con Horacio, Alfredo y Claudio para hablar de la revista.

No sé cual va a ser el futuro de este esfuerzo para recuperar y difundir el Expreso entre los amigos. No pienso ocuparme de coordinar ninguna edición a mayor escala, ni una discusión sobre el futuro, ni el regreso de los muertos vivos. Tendríamos que estar todos de acuerdo paraqué valiera la pena una edición comercial en cualquier formato. Esto es un capricho personal por amor a la revista, y hasta ahora ha tenido una respuesta buenísima.

La verdad es que fue un viaje de aquellos rever la revista, que sigue siendo –me parece- la revista más aventurera (¡gracias Jorge!) y más volada gráficamente (¡gracias Horacio!) que se haya hecho por aquí. Siempre pregunto porqué no hay una revista así hoy, con toda la libertad que tenemos o parecemos tener.

Espero que circulen este mail entre otros miembros del Expreso con quienes no tengo contacto, y me manden sus opiniones, que espero que no sean puteadas.

A provecho aquí para agradecer al gran poeta Hernán (Gonzalez) por el diseño del sobre y a Gustavo Sosa y Noelia Pirsic por los PDFs. Ellos trabajaron de onda, sin cobrar, y el resultado es muy bueno. Gracias a todos por compartir el viaje, hoy como entonces. Nos vemos.

Un abrazo, 

Pipo

LA HUERTA INTERNA

 

El trabajo con la tierra y la espiritualidad. Unas ideas que escribí hace diez años para la sección sobre agricultura orgánica que hacia en larevista Uno Mismo 

·       La agricultura ecológica es como la meditación: observación desapasionada, atención constante, disciplina de la voluntad y apertura ante los descubrimientos de la naturaleza.

·       La Agricultura ecológica es como la practica espiritual cotidiana: cada día nacen nuevos yuyos, y parecen infinitos. Pero cada día el terreno está mas fértil, y los yuyos son viejos conocidos que ya no nos hacen más trampa.

·       La agricultura ecológica es como el karma: la cosecha parece depender de tantas cosas exteriores a las que podemos echarle la culpa... Pero el que ha trabajado todos los días desinteresadamente, con paciencia y amor, tarde o temprano tendrá sus frutos.

·       La agricultura ecológica es como las escrituras: todo esta dicho en el paisaje... Pero hay que aprender a leerlo. La primera interpretación esta cargada de nuestras viejas ideas. En la segunda empezamos a escuchar lo que la naturaleza y los sabios nos dicen. En la tercera tal vez ya formamos parte del paisaje.

La Mano, un proyecto subte en 1966

La prehistoria de La  Mano

Notas escritas para la revista La Mano, que proyectábamos con Moris, a principios de 1966, junto con la salida del simple de Los Beatniks, origen del rock argentino

LA NUEVA GENERACIÓN

Ahora los jóvenes han descubierto su misión: Renovarlo todo. Cambiar drásticamente la totalidad de las formas y las estructuras, encontrar una vida más libre y más creativa..

Se necesita un pensamiento nuevo, sin esquemas, sin temores, sin prejuicios. Se necesita una nueva ciencia social, m{as comunicativa, más viva, sin teorías abstractas o fórmulas mágicas. Se necesitan psicólogos que luchen por abrir la mente, por liberarla y lanzarla por nuevos caminos. Se necesitan sociólogos que busquen formas sociales más concretas, más móviles, un contacto interpersonal más completo. Se necesitan filósofos que señalen lo absurdo de todo esto en que estamos metidos, que investiguen, que fluyan.

Se necesita acabar con el arte muerto del pasado (y del presente), el arte óseo y petrificado de las academias. Es hora de aire libre, es hora de un arte agresivo, con participación del espectador-lector, de un arte móvil y dinámico, de un arte cambiante y recreado continuamente,. Una poesía que rompa esquemas, que salte, que nazca siempre,  una poesía de estallidos y sorpresas. Una prosa fluyente, cambiante, una narrativa en nuevo tiempo-espacio, para lectores activos. Un teatro directo, mágico y realista a la vez, un teatro sin actores ni espectadores, un teatro para seres vivos.  Una pintura sin caballete, sin pintura, con espacio, con tiempo, una plástica motriz y violenta, una plástica sin oficinistas. Un cine, por fin, sin comodidades y perdones, un cine posesivo y abrumador, un cine con insomnio.

Se, trata, en fin, de dejar las rutinas, el aire acondicionado y los círculos de intelectuales muertos, se trata de estar vivo entre la idiotez y el desastre de este siglo.

Es hora de avivarse de que los únicos fenómenos artísticos grandes de este siglo son el surrealismo, el pop art y los Beatles. . Todo lo demás es chatarra envejecida y seca.

Es hora de avivarnos también de la revolución melenuda, de Bob Dylan, de que los jóvenes han tomado definitivamente la delantera, y el cambio se produce irresistiblemente. Plegarse a la nueva violencia o morir entre libracos y manuales de retórica. Una generación inmadura para un mundo caduco. La rebelión total, cristal y mierda.

EXPILACIÓN DE UN POEMA,    2006

Pipo Lernoud © Especial para www.rock.com.ar

El poema Todo lo demás es silencio que aquí les muestro, lo escribí en un cuaderno en la casa comunitaria que compartíamos con Miguel Abuelo, Charito Loredo y otros forajidos de la mente (en un momento durmió allí el cantante de blues Taj Mahal y nos visitó Dany Whitten, el después malogrado guitarrista de Neil Young).
Abajo va un comentario de cómo el poema radiografía el momento que estaban (estabamos) viviendo los vagabundos planetarios en 1970.
Este poema forma parte de mi nuevo libro "Sin tiempo, sin memoria" ("40 años de poemas 2006-1966").

TODO LO DEMÁS ES SILENCIO (1970)

"Un golpe de tu dedo sobre el tambor descarga todos los
sonidos y la nueva armonìa comienza"
Rimbaud

Pero un día los vagabundos se despiertan comprendiendo todas las ciudades, todos los idiomas. Y galopan por estas tierras heladas o prodigiosas, regalando el éxtasis a los pasajeros apurados y a las jovencitas confusas, manteniéndose continuamente ausentes de la tierra del compromiso y la conversación, viajando sin fantasmas hacia un lugar de aire musical y ropas sueltas, donde el tambor gobierna y casi todo lo demás es silencio, poco antes del solsticio de verano.
Y es necesario decirles que se queden para alimentar el crecimiento del maíz y los pollos, a echar a andar la vida social de las ciudades modernas, a inventar los colores de los que el publico se alimenta, a reforzar la convivencia alrededor de las comunidades de santos, a adivinar los pequeños destinos de los vacacionistas hermosos.

COMENTARIO 2006, especial para www.rock.com.ar:
Pero un día los vagabundos se despiertan comprendiendo todas las ciudades, todos los idiomas.
Vagabundeando libremente, sin ideas previas, aprendiendo de lo que la vida presenta, sin miedo, con una facilidad para aprender idiomas y sobrevivir en lugares desconocidos.
Y galopan por estas tierras heladas o prodigiosas,
Los vagabundos van desde las ciudades frías del mar del Norte y el Báltico (Copenhaguen, Amsterdam, Estocolmo, etc.) hasta la furiosa fertilidad y riqueza del trópico (India, Tailandia, etc) pasando por desiertos y montañas, siempre a dedo, siempre con la gente de la calle.
regalando el éxtasis a los pasajeros apurados y a las jovencitas confusas,
Como en los tiempos de la Cueva, los nuevos vagabundos hacen parar sobre sus pasos a los oficinistas apurados y a las adolescentes de todo el planeta para mostrarles que existen otros mundos, o mejor dicho, otras maneras de mirar el mismo mundo.
manteniéndose continuamente ausentes de la tierra del compromiso y la conversación,
Sin aflojar a los caretas, diriamos hoy, sin hablar estupideces para llenar el vacio..
viajando sin fantasmas hacia un lugar de aire musical y ropas sueltas, donde el tambor gobierna
Viajando sin miedo, sin ideas preconcebidas, entregandose a la aventura hasta llegar a la India, Marruecos, Cusco, donde la música reúne a la gente.
y casi todo lo demás es silencio, poco antes del solsticio de verano.
Y si no estamos celebrando el mundo con música compartida, estamos en silencio, mirando dentro nuestro, sin necesidad de hablar, esperando la estación del estallido de la vida.
Y es necesario decirles que se queden para alimentar el crecimiento del maíz y los pollos,
Y hay que lograr que esos vagabundos se afinquen, echen raices y desarrollen una nueva sociedad, empezando con la vuelta a la tierra, la recuperación de la ceremonias de la siembra y la cosecha, la agricultura ecológica…
a echar a andar la vida social de las ciudades modernas,
Y que se queden en las ciudades para sacarlas de su torpor y su rutina, devolver el afecto y la alegría a las calles…
a inventar los colores de los que el publico se alimenta,
Y que se queden a crear el nuevo cine, el nuevo arte, el alimento para el erpíritu público…
a reforzar la convivencia alrededor de las comunidades de santos,
Y que se queden a liderar la meditación en los monasterios y los centros de yoga, a inspirar a los nuevos médicos y los nuevos arquitectos, a devolver la sacralidad a la vida…
a adivinar los pequeños destinos de los vacacionistas hermosos.
Y todas las personas, incluso los que andan como locos envueltos en el clima de jolgorio de las vacaciones, los turistas que inundan esos lugares de "aire musical y ropas sueltas", forman parte de esta nueva aventura